【艺术评论】舞蹈诗剧《敕勒川》——北疆文化之魂的艺术礼赞-内蒙古文化旅游网-文化产业

近日，舞蹈诗剧《敕勒川》在中国唯一的国家级综合性国际艺术节——上海国际艺术节“艺术天空”的舞台上海虹桥艺术中心璀璨上演，为上海市民及国内外游客献上了两场视觉与心灵的双重盛宴，收获了广泛好评与热烈反响。

舞蹈诗剧《敕勒川》作为深入贯彻党的二十大精神及习近平总书记关于文化传承发展的重要论述的力作，积极响应落实自治区党委、政府打造“北疆文化”品牌的战略思想和呼和浩特市委、市政府关于高质量推进 “北疆文化”建设的号召。该剧以北朝民歌《敕勒歌》为灵感源泉，生动展现北疆地区浑浩苍茫、水草丰美的壮阔自然风貌与丰富的人文景观，深情回望北疆悠久的历史文化，作品以舞蹈诗剧为表现形式，再现了岁月长河里的风云变幻与历史沧桑，描绘了民族团结与文化交融的辉煌画卷，传达了人与自然和谐共生的美好愿景，彰显了蒙古马精神的英勇无畏与顽强拼搏，展现了草原儿女历经风雨仍青春向上的生命活力。该剧在弘扬北疆文化的同时，也展现了中华民族的精神风貌，让观众在艺术享受中深刻感受到民族团结的力量、不灭的希望与炽热的梦想。

舞蹈语汇：诠释时代风貌的密码

舞蹈诗剧《敕勒川》不仅是一部讲述人与情感的舞蹈诗剧，更是一部描绘北疆自然风光的视觉史诗。作品既有北疆风情的独特韵味、又有历史厚重感和现代气息。作品将民族舞蹈与现代舞蹈巧妙融合，通过丰富多变的舞蹈语汇，抽象刻画巍峨的阴山、蜿蜒的黄河等自然景观，讲述一段具体的身体历史，诠释时代风貌，将观众从剧场推向广袤无垠的草原与壮丽山河之间，领略北疆的独特风情与深厚历史底蕴。

第一幕：千古寻缘，通过演员们精准而富有张力的动作，展现了游牧民族迁徙时的壮阔与艰辛。他们的舞步时而急促有力，如同马蹄踏破草原的节奏，传达出迁徙途中的紧迫感与不屈精神；时而轻盈飘逸，仿佛草原上随风起舞的蒲公英，展现出对自由生活的向往与追求。

第二幕：史中大爱，战争硝烟起，生命飘摇。在挚爱生死离别与家国情怀的天平上，女主角彰显了非凡的胸襟与深邃的理解，全力支持男主角踏上保卫家园征战的征途。在演绎爱人离别的场景时，演员们通过身体的靠近与分离、眼神的交流与回避，细腻地刻画了恋人间的依依不舍与无奈分离。缠绵悱恻的爱情故事通过细腻的舞蹈语汇得以深情诠释。这些舞蹈片段如同一首首无言的诗，让人感受到爱情中的甜蜜与苦涩，以及为了家园安宁而甘愿牺牲个人幸福的深明大义。它们如同一面镜子，映照出人们在面对家国大义与个人情感冲突时的抉择与挣扎，触动着每一位观众的心灵深处，引人深思，让人在感动中体会到历史的厚重与生命的价值。

第三幕: 力蕴北疆，在舞蹈诗剧《敕勒川》中，母爱，这一永恒的主题得到了深情的致敬。观众可以通过演员表达的舞蹈语汇看到战争的残酷及疾病的无情，以及母亲如何用宽广的胸怀接纳包容着孩子的一切，无论是喜悦还是悲伤，无论是成功还是失败。母亲通过温柔的抚摸、深情的拥抱，以及眼神中流露出的无尽关爱，让母爱的伟大与无私跃然台上。

第四幕:川归黄河，演员们以舞蹈演绎了勇往直前的豪迈气魄，他们披荆斩棘，相互扶持，共同迎接挑战。无论是并肩作战的英勇身姿，还是携手共渡生活难关的坚定信念，都通过丰富的舞蹈语汇被生动地勾勒出来。黄色的绸带作为黄河象征性道具，引领观众穿越时空，仿佛置身于浩瀚的历史长河，亲眼目睹母亲河黄河在北疆大地上的奔腾不息与壮丽景色。这一画面不仅映射出文明的起源、发展与繁荣，更深深触动了人心，展现了友情的温暖与力量，彰显出不忘初心的青春活力与风采，以及各族儿女团结一心、共克时艰，不断追求卓越与创新的坚定决心。这既是对黄河生命力的敬畏，对家园深情的表达，也是对黄河精神的传承与永恒信仰的彰显。演员们通过精准的肢体语言和生动的表情，将自然界的壮丽景色展现得淋漓尽致，传递出北疆儿女与自然和谐共生的深刻理念。

作曲音乐：演绎北疆风情的活力

在音乐设计的精妙构思中，运用交响乐这一独具魅力与深厚艺术张力的音乐艺术瑰宝，通过悠扬舒畅、激昂澎湃、悲壮低吟、庄重典雅等多种风格的音乐，展现了史诗性的壮阔、悲剧性的深沉、英雄性的豪迈、叙事性的细腻、描写性的生动、抒情性的温婉以及风俗性的淳朴，既有对爱情悲切悱恻的深情咏叹，也有慷慨激昂、一往无前的壮志豪情，更有浑浩苍茫、无限辽阔的壮阔景象。犹如一位老者，缓缓揭开北疆尘封的历史篇章，引领观众沉浸体验一场北疆历史的文化之旅，激发无限遐想，也留下丝丝迷惘。

作曲家匠心独运，将古老民歌以交响乐形式重新演绎，并融入舞剧之中，谱写了《敕勒川》的心路历程，音乐、舞美与舞蹈的完美融合，为观众开启了一场难以忘怀的艺术盛宴。交响乐不仅渲染了舞台氛围，更烘托出一幅幅生动的画面，使观众在聆听中沉思，在沉思中深刻感悟。通过交响乐这一媒介，作曲家仿佛穿梭于未来与过往的时空隧道，深入探索并展现着关于梦想、青春、传承与勇敢的中华民族精神内核。随着交响乐章的跌宕起伏，观众亦随之穿梭于时光长河，被北疆丰富的历史文化、真挚的情感以及崇高的精神所深深触动，心灵得到了一次深刻的洗礼与升华。

服装道具：展现文化交融的画卷

回望北疆远古的历史文化，通过服装道具的形式，将千百年来的文化传承与各民族间的交流融合表现得淋漓尽致，

在服装与道具的精心设计中，捕捉并展现了北疆地区的生活方式、审美习惯以及丰富多彩的文化特色。既有北疆传统服饰的独特风情，烙印着游牧生活的印记；也有弓箭与毛皮兽衣的粗犷之美，体现了勇敢与自由的精神；还有铠甲与刀枪的坚韧与英勇，彰显着吃苦耐劳、勇往直前的蒙古马精神；更有以白翎雀为灵感设计的服饰，传递着灵动与优雅、美好与和谐。

这些服装与道具，见证了北疆地区的历史变迁和文化传承，成为了人们了解北疆文化的重要窗口。它们让更多的人有机会近距离地了解和感受北疆文化，激发了观众对内蒙古服饰文化的热爱与传承和对祖国北疆这片神奇土地的无限向往。

民族团结：颂扬文化传承的力量

舞蹈诗剧《敕勒川》深刻聚焦于守望相助、民族团结的核心理念，从人文、历史与自然的多重视角，生动描绘了敕勒川草原的辽阔美景与丰富多彩的民俗风情，细腻再现了各民族间交往交流交融的温馨场景。这种对民族团结的深情颂扬，符合当下社会对和谐共生的价值追求。

该剧以创新的舞蹈语言与音乐设计，巧妙地交织不同民族的文化精髓，绘制出一幅北疆和谐共融的绚丽画卷。它不仅让观众沉醉于北疆的独特韵味，更引领他们深刻体悟中华文化的深厚底蕴与广博精微。

《敕勒川》将内蒙古人民的精神风貌与坚韧意志与时代精神紧密相连，传递出梦想、青春、传承与勇气的光辉，映照出中华民族在历史长河中矢志不渝的梦想与追求。它生动展现了中华文化多元融合的独特魅力，促进了不同民族间的相互理解和认同。剧中，草原儿女的血液中流淌着的蒙古马精神，勇于挑战、并肩前行、共生共荣一一得到了淋漓尽致的展现。这种精神不仅体现在剧中人物的英勇抗争中，更渗透于每一个细微之处，彰显了中华民族在逆境中团结一致、共克时艰的坚定信念。